Autor: mito-rodriguez

Cowboy de medianoche

por mito-rodriguez

Cowboy de medianoche

  • año 1969
  • director John Schlesinger
  • reparto Dustin Hoffman, Jon Voight, Brenda Vaccaro, Sylvia Miles
  • sinopsis Soñando con el éxito como cowboy de exhibición, el joven e ingenuo tejano Joe Buck se traslada a Nueva York, donde comienza a trabajar como gigoló seduciendo a mujeres maduras de Manhattan.

 

comentario Película adaptada de la novela homónima escrita por James Leo Herlihy el año 1965 y ganadora de un Oscar a mejor película. Sin lugar a dudas uno de los clásicos del cine de los setenta, que muestra la vida de estos marginados y fracasados hombres en busca de fama y dinero fácil, en donde John Schlesinger (El juego del halcón) hace un retrato cruento y salvaje de la búsqueda del sueño americano, pero que choca con la oscura y álgida realidad, sumergida en una atmósfera tenebrosa, de desolación y desesperanza, con la brillante actuación de Jon Voight (El embajador del miedo) quien interpreta a este cowboy tejano llamado ‘Joe Buck’, que sueña con ser un famoso domador, pero que la realidad y la falta de talento, lo obliga a mudarse a Nueva York y ahí ejercer como gigoló, seduciendo a mujeres mayores de la ciudad de Manhattan, sin mas remedio que asumir su miserable vida, pero también conoce a Rico “Ratso” Rizzo interpretado por Dustin Hoffman (Todos los hombres del presidente), un timador tuberculoso de poca monta, quien sueña con hacerse rico de forma rápida, incluso si en esto tiene que embaucar a quien será su mejor amigo y compañero de andanzas. Siempre es interesante comprobar que el buen cine es aquel que de forma inteligente y sencilla te muestra la realidad de la vida en la gran pantalla. No puedo de dejar de mencionar la maravillosa cancion “Everybody’s Talkin” de Harry Nilsson.

 

Secuestrada

por mito-rodriguez

secuestrada

  • año 1993
  • director George Sluizer
  • reparto Jeff Bridges, Kiefer Sutherland, Sandra Bullock, Nancy Travis
  • sinopsis Jeff y Diana, paran en un área de servicio. Mientras ella compra algo de beber, él la espera en el coche, pero pasa el tiempo y Diana no vuelve. 3 años después, Jeff sigue buscandola, a pesar de que la policía ya ha archivado el caso.

 

comentario Remake del largometraje “Spoorloos” del año 1988 y basada en la novela “La Desaparición” del escritor Tim Krabbé. La verdad la cinta deambula por una interesante y original guion, ya que es la historia de un psicópata diferente, interpretado de una extraordinaria manera por Jeff Bridges (Cómo perder a tus amigos) quien esta apartado totalmente del típico maniático obsesivo e inhumano que solemos conocer, pues este hombre es un profesor algo tímido, tranquilo, que no busca la fama y que hace todo esto como una forma de demostrarse que seria capaz de cometer tal brutalidad y no ser atrapado, en todo caso George Sluizer (La balsa de piedra) quien es el director de la película original, agringo (si es que existe esta palabra) toda la historia, ya que dejo un poco de lado profundizar en los personajes y en la trama, para hacerla mas intensa, pero menos realista y cruda como acostumbra Hollywood, de todas formas Kiefer Sutherland (Los tres mosqueteros) quien esta notable, como este novio quien queda devastado con la desaparición de su novia y se siente culpable por no haber cuidado como correspondería de ella y que no descansara hasta encontrarla, pero lamentablemente al pasar el tiempo pierde no solo la esperanza, sino que también la cordura y ve como pasan los años sin una respuesta clara. Probablemente si vemos la película en estos días la encontraremos un poco lenta para la intensidad que acostumbramos en esta época, pero de todas formas es interesante como el director plantea la historia, alejándose de la típica película de psicópatas, logrando mantener la incertidumbre hasta el ultimo momento.

 

llamando a Ecco

por mito-rodriguez

llamando a Ecco

  • año 2014
  • director Dave Green
  • reparto Teo Halm, Astro, Reese C. Hartwig, Ella Wahlestedt, Jason Gray-Stanford
  • sinopsis Tuck, Munch y Alex, 3 extraños amigos, empiezan a investigar unos extraños mensajes de texto que reciben en sus teléfonos, después de la puesta en marcha en su barrio de un proyecto de construcción de una autopista.

 

comentario Simpática película infantil de ciencia ficción de la factoría Disney. Pese a las malas criticas, se debe pensar que esta historia esta pensada y realizada para los niños y que no tiene mas pretensión que hacer pasar un buen rato y esto lo cumple a cabalidad, si bien tiene aspectos muy parecidos en su argumento y desarrollo a ‘Super 8’ y a ‘ET’, es mas bien un homenaje mas que una copia a estos extraordinarios largometrajes, por lo demásel director Dave Green (Nuevo romance) intento realizar una historia de aventuras, en donde este grupo de amigos, pasan por innumerables vicisitudes para encontrar a este pequeño ser de otro planeta y poder ayudarle a regresar al hogar, con Teo Halm (Waltham Vanguard) el cerebro de esta pandilla, quien no deja de buscar incansablemente, independiente de los problemas incluso con la ley que esto le pueda acarrear. Aunque no se pueda obviar que la historia es simple y que deja bastantes interrogantes sin contestar, no es menos cierto que entretiene en todo momento y que a los niños les encanta y eso por ultimo debe ser lo mas rescatable.

 

Orgullo y prejuicio

por mito-rodriguez

Orgullo y prejuicio

  • año 1995
  • director Simon Langton
  • reparto Colin Firth, Jennifer Ehle, David Bamber, Crispin Bonham-Carter,
  • sinopsis ambientada a comienzos del siglo XIX, en la que los prejuicios y las diferencias sociales constituyen un obstáculo casi insalvable en las relaciones amorosas

 

comentario Extraordinaria serie Británica de televisión del año 1995, que consta de seis episodios y que  fue adaptada por Andrew Davies de la novela del mismo nombre de la escritora Jane Austen el año 1813. Para muchos es considerada la mejor adaptación de la novela que se haya realizado hasta el día de hoy, sin lugar a dudas el director Simon Langton (Territorio prohibido) logra recrear a la perfección la Inglaterra del siglo XIX y por sobretodo las diferencia sociales de la época, en donde los diálogos son exquisitamente inocentes y candados, ya que esta familia de mujeres, solo buscan al príncipe azul y poder casarse como único horizonte en la vida, por lo mismo la actuación de Jennifer Ehle (La noche más oscura) como la joven y sagaz Elizabeth Bennet, es cautivador, aunque para muchos su aspecto físico dicta de lo que debería haber sido esta joven, quien tiene su corazón dividido entre el apuesto y gallardo Sr. Bingley y el discreto y arrogante Sr. Darcy (aquí se escucha un haaaaaaaaaaaaa) quienes siendo tan opuestos, tienen un encanto que la atrae y fascina, a su ves el Sr. Darcy interpretado de gran forma por Colin Firth (El paciente inglés) siente que esta muchacha pobre, es un puzzle que no puede descifrar, que lo espanta, amilana, pero al mismo tiempo enamora y cautiva. La verdad los Ingleses son insuperables en los largometrajes de época y este es un fiel reflejo de aquello.

 

Memphis belle El triunfo final

por mito-rodriguez

Memphis belle El triunfo final

  • año 1990
  • director Michael Caton-Jones
  • reparto Matthew Modine, Eric Stoltz, Tate Donovan, D. B. Sweeney, Billy Zane
  • sinopsis La historia se centra en los diez tripulantes del “Memphis Belle”, un potente bombardero B17 conocido también como la “fortaleza voladora”. La tripulación, que ha sobrevivido a veinticuatro incursiones.

 

comentario Película basada en la historia real de los pilotos de la Segunda guerra mundial del afamado bombardero B-17 y de las grabaciones registradas en un documental realizados durante 1943 por el director americano William Wyler. Largometraje desconocido y poco valorado sobre la gesta de estos tripulantes del famoso avión, quienes alcanzaron la marca de veinticuatro misiones aéreas, quedando a una de la que seria la ultima de este grupo. Probablemente si la vemos sin la retrospectiva necesaria, encontraremos que los efectos especiales son bastantes simples, planos y hasta medio infantil, pero en realidad el director Michael Caton-Jones (La marca del asesino) centra la fortaleza en lo notable y fluido de la narración, en los diálogos que reflejan los pensamientos y estados de animo de los pilotos y sobretodo la atmósfera de incertidumbre, desasosiego y miedo que experimentaban estos hombres cada vez que debían salir en una incursión por Europa, sobre todo esta ultima que esta cargada de inquietud y malos augurios. La verdad no es una típica cinta bélica, ya que es la muestra de la amistad, el compañerismo y la unión ante la adversidad de todos los pilotos que lograron sobrevivir y poder contar su historia

 

La ultima noche

por mito-rodriguez

La ultima noche

  • año 2010
  • director Massy Tadjedin
  • reparto Keira Knightley, Sam Worthington, Eva Mendes,
  • sinopsis  Un matrimonio de NY tiene que separarse, durante una noche, por viaje de negocios que el marido debe realizar con una atractiva compañera de trabajo. Mientras tanto, su esposa se reencuentra con Alex, un antiguo amor

 

comentario Película seudo-romantica, que la verdad podría haber entregado mucho mas, pero lamentablemente la directora Massy Tadjedin (El despertar) se quedo en la superficialidad de los problemas matrimoniales de esta pareja, sin ahondar en ellos mayormente, dejando que la historia transcurriera solo en las citas que ambos tuvieron con otras personas, lo que tendría que haber sido el desenlace de la historia principal, pero el saber como desarrollan cada relación o si alguno de ellos claudica y termina en algo mas intimo, no tiene demasiada gracia, ademas las actuaciones no ayudan o aportan en demasiado, salvo las mujeres que están portentosas en sus papeles, ya que la hermosa Keira Knightley (Un método peligroso) por lo menos es creíble en las contradicciones que se plantea en el reencuentro con su ‘viejo amigo’, y los posibles efectos que tendría en su vida llevar este momento a algo mas intimo, por lo mismo la pregunta principal en la segunda historia seria ¿Quien se puede negar a los encantos? de la sexy y voluptuosa Eva Mendes (La noche es nuestra) quien va hipnotizando y embriagando en cada palabra sensual que dice y que ademas esta dispuesta a una noche de locura y amor. por lo menos yo…………. Indiscutiblemente pudo haber sido un notable largometraje, pero se quedo a medio camino.

 

El codigo secreto

por mito-rodriguez

El codigo secreto

  • año 2013
  • director Kasper Barfoed
  • reparto John Cusack, Malin Akerman, Hannah Murray, Liam Cunningham
  • sinopsis A un agente especial estadounidense caído en desgracia se le encarga la rutinaria misión de proteger a una joven civil, cifradora de códigos de defensa, en una estación emisora secreta en Gran Bretaña.

 

comentario Película de bajo presupuesto, en donde el gran nombre es el actor John Cusack (La delgada línea roja) quien interpreta  a este agente de la CIA que esta ‘Quemado’ debido a una misión que salio deficiente. Pero la verdad en este largometraje de intrigas, conspiraciones, dobles agentes secretos, misiones inconclusas, códigos encriptados y todo lo que este fenomenal genero pueda utilizar, lo mas rescatable es el ritmo intenso y vertiginoso que le imprime el director Kasper Barfoed (hijos de mi hermana en Egipto), a los acontecimientos que ocurren dentro del bunker que tiene la CIA en Inglaterra, en donde los funcionarios en turno diarios, envían códigos (números) que se repiten una y otra vez, que sus agentes descifran, para saber los pasos a seguir, pero que de un momento a otro todos los que están en este secreto lugar, tendrán que luchar para lograr sobrevivir a los ataques de un grupo, que quiere apoderarse de esta maquina y así dar a conocer los nombres de los agentes que están dispersos por toda Europa. Para ser justo, esta entrega nunca busca ser innovadora y dictar pautas de lo que se debe hacer en este genero, sino que sencillamente entretener dentro de sus posibilidades presupuestarias y bajo ese prisma lo cumple con creces.

 

Martes 13

por mito-rodriguez

Martes 13

  • año 2009
  • director Marcus Nispel
  • reparto Derek Mears, Jared Padalecki, Danielle Panabaker, Amanda Righetti
  • sinopsis A pesar de los consejos de la policía y de los lugareños, Clay se adentra en el espeluznante y legendario bosque de Crystal Lake para buscar a su hermana desaparecida.

 

comentario Remake de la incombustible saga del mismo nombre que empezó el año 1980. Mas que una continuación es una vuelta a empezar o Reboot, pero manteniendo la atmósfera de terror y venganza de la primera, lo primordial es que el director Marcus Nispel (Conan el Bárbaro) hace un sentido homenaje y lo que es más importante, es muy respetuoso con el fundamento original o la narración de los hechos acontecidos, tan característicos de los primeros largometrajes, con escenas exultantes de asesinatos, desmembramientos y rios de sangre, en donde se retoma de gran forma la famosa historia de este hombre que muere supuestamente ahogado en el lago Crystal Lake el año 1958. Aunque al seguir el mismo bosquejo y marco histórico, no pudo o no intento innovar en demasía, pero logra inteligentemente mantener la esencia tan típica de la saga sin salirse del tópico principal, quizás lo mas acertado y que mas entusiasmado tiene a los fanáticos de este genero, es que conserva todo lo tips que tenían las anteriores cinta, con cantidades de mujeres desnudas, muchas escenas de sexo y jóvenes un poco deschabetados que deambulan por ahí esperando ser asesinados, pero con atractivos efectos especiales. Como siempre esta pensada, para los hombres y sobretodo los fanáticos de este personaje a estas alturas un icono del cine de terror.