Alvin y las ardillas 02

Alvin y las ardillas 02


  • año 2009
  • director Betty Thomas
  • Las ardillas más famosas y divertidas del cine regresan a la gran pantalla para protagonizar una nueva aventura. En ella, Alvin y sus compañeros deben enfrentarse a la presión de la escuela, a los problemas de la celebridad y a un grupo de chicas ardilla que les está haciendo la competencia.

Comentario: Para ver con los niños ellos se reirán y cantaran toda la película.

El artista

El artista


  • año 2011
  • pais Francia
  • director Michel Hazanavicius
  • reparto Jean Dujardin, Bérénice Bejo, James Cromwell
  • Hollywood, 1927. George Valentin es una gran estrella del cine mudo a quien la vida le sonríe. Pero con la llegada del cine sonoro, su carrera corre peligro de quedar sepultada en el olvido.

 

 

Comentario: Es mas que significativo que en esta época donde se utilizan y abusan de los efectos digitales, el director Michel Hazanavicius (OSS 117 Perdido en río) se haya atrevido a realizar una película muda, igualmente la historia tiene mucho de la inocencia y candidez de aquella época y el mismo ritmo pausado y encantador de aquellas añosas cintas, como lo fue la extraordinaria película “Lo más grande en la vida” de D. W. Griffith, eso si la actuación de Jean Dujardin (Mobius agentes secretos), es mas que atrayente y cautivadora, como este actor venido a menos, que espera una oportunidad, que ademas fue ganador de un Oscar como mejor actor, nota aparte es el fascinante perrito Uggie como Jack, quien es de un encanto entrañable, probablemente lo único reprochable es que no se hubiese grabado en formato blanco y negro real, ya que se hizo en color y después se traspaso, pero a estas alturas es un mínimo detalle, lo mas valorable es el atrevimiento, así que solo diré GRACIAS.

44 minutos bajo fuego

44 minutos bajo fuego


  • año 2003
  • director Yves Simoneau
  • reparto Michael Madsen, Ron Livingston, Ray Baker, Douglas Spain
  • Basada en un hecho real ocurrido el 28 de febrero de 1997, cuando dos hombres fuertemente armados, con rifles de asalto y armamento militar, intentan atracar el Bank of America de North Hollywood. Su plan falla al ser cercados por numerosa

 

Comentario: Una historia real, ocurrida el 28 de febrero de 1997. Llevada mas que correctamente al cine, contada de forma entretenida y sin dejar de contextualizar los problemas de la policía de la época, en donde el director Yves Simoneau (Assassin’s Creed: Lineage) logra plasmar sin muchos aspavientos e interminables y enmarañados diálogos, el complejo escenario en que transcurre la vida de estos agentes y las dificultades acaecidas por el asalto y posterior enfrentamiento con estos ladrones de banco, a esto se debe agregar la correcta actuación de Michael Madsen (BloodRayne: Venganza de sangre) quien a pesar de usar los lugares comunes sobre estos agentes de la ley, logra mantener los aspectos mas contradictorios del personaje.                                  Puede que no sea la mas extraordinaria y brillante película, pero logra primero entretener y segundo, mostrar medianamente bien la vida de los personajes.

 

24 horas para morir

24 horas para morir


  • año 1999
  • director Alex De Rakoff
  • reparto Tamer Hassan, Curtis “50 Cent” Jackson, Danny Dyer
  • El ex convicto Nick tiene un problema; Thigo, uno de los más sádicos prestamistas de la ciudad, se está cobrando todas las deudas pendientes, y desafortunadamente Nick aparece en su lista. Con solo 24 hs. para juntar U$S 100.000 Nick y s Bing se embarcan en un violento raid criminal para conseguir el dinero antes que el tiempo se les termine.

 

Comentario: Mi opinión es que las películas deben ser criticadas o alabadas, según lo que desean entregar, en general no podemos solicitar profundidad a una película de acción, pero tampoco podemos hacer la vista a un lado ante este tipo de entrega, que si bien quiere (de mala forma), entretener, no tiene el mas mínimo soporte, parece que el director Alex De Rakoff, (El cabrito del calcio) no tiene o no domina como mantener una historia medianamente coherente, con escenas poco prolijas y que pasan de la balacera mas cruenta a la muerte mas despiadada, sin dejar fuera las carreras de autos mas increibles, todo esto sin ton ni sol y lo que es peor, sin ser espectaculares, probablemente en nada ayuda la deficiente actuación de Tamer Hassan (Camino sangriento 3) quien se impregno de este insufrible y deficiente film, no puedo dejar de comentar la “Actuación de Curtis “50 Cent” Jackson (Get Rich or Die Tryin) que como actor es un grandisimo y excelente cantante.

 

 

Aliens en el atico

Aliens en el atico


  • año 2009
  • director John Schultz
  • reparto Ashley Tisdale, Robert Hoffman, Kevin Nealon
  • sinopsis Sigue las andanzas de los Pearson, una familia que llega a una casa para pasar unas merecidas vacaciones de verano. Sin embargo, su periodo de descanso se verá alterado por Sparks, Skip, Spike y Razor,

 

 

Comentario: película pensada y realizada para los niños, en donde el director John Schultz (Las aventuras de Zachary Beaver) entiende y desarrolla de buena forma este genero, dejando que los personajes fluyan en aventuras extremadamente divertidas e hilarante, sin lugar a dudas es interesante la actuación de Ashley Tisdale (High School Musical) quien poco a poco logra desmarcarse de la saga que la lanzo a la fama, y realiza una simpatica interpretacion de esta joven malcriada y latosa, de todas formas estos pequeños alienigenas, quien vienen con la intención de conquistar el planeta, y que se encuentran con la perseverante oposición de estos niños y el de uno de sus integrantes que no dejaran que sus pretensiones sean cumplidas, pasado por vicisitudes graciosas y chistosas, es atrayente como los niños diferencian a estos invasores porque a unos los odian y quisieras matar y otros los aman a muerte incluso queriendo adoptarlos, para verla en familia y entretenerse de principio a fin

amanecer en septiembre

amanecer en septiembre


  • año 2007
  • director Christopher Cain
  • reparto Jon Voight, Trent Ford, Tamara Hope
  • A mediados del siglo XIX, miles de anglosajones emigraron al recién descubierto territorio de California, atraidos sobre todo por la llamada “fiebre del oro”. Más de cien emigrantes, que atravesaron el territorio de Utah para llegar a su destino, fueron asesinados por los mormones.

 

 

Comentario: Es muy lamentable y por lo demás innecesario, que la visión religiosa (sea cual fuere esta), se comprometa tan marcadamente en una película, por lo mismo el director Christopher Cain (Where the River Runs Black) termina realizando una plataforma planfletaria en contra de la religión mormona, todo bajo la excusa de ser basado en un hecho real ocurrido el  11 de septiembre de 1857, ya que mas que basarse en los hechos acaecidos, hace una mañosa cronología y lo mas increíble diálogos sacados de quien sabe donde, para dejar mal parado a una religión en particular (insisto da lo mismo cual), por ende para los mas fanáticos Católicos, puede llegar hacer entretenida e incluso pedagógico, pero la verdad contribuye solo a la animadversión y las diferencias entre las personas. Punto aparte es la actuación del otrora magnifico actor Jon Voight (Cowboy de medianoche) que a estas alturas termina siendo conocido mas por ser el padre de Angelina Jolie, ya que esta es poco creíble y bastante mediocre. Lo mas paradójico, es que la entrega por si sola es deficiente y mediocre y si a esto le agregamos el contenido, para a ser insufrible.                                                                                                    No es recomendable para los amantes del buen cine.

El proyecto Jensen

El proyecto Jensen


    • año 2010
    • director Douglas Barr
    • reparto Kellie Martin, David Andrews, Deena Aziz, Patricia Richardson
    • sinopsis Después de una ausencia de 16 años, Claire y Matt vuelven al Proyecto Jensen, una comunidad secreta de genios, que en un complejo subterráneo hacen investigaciones para resolver los problemas más difíciles del mundo

     

     

    comentario probablemente al verla se nos vendra a la mente alguna pelicula de familias y niños, contratado por algun servicio secreto muy al estilo “Mini espias”, pero que tiene el inconveniente de ser realizado para la television, con todas las desventajas que esto conlleva y lamentablemente el director Douglas Barr (Una oportunidad para el amor) realiza una cinta con una historia menos que regular, poco originial y bastante predecible, sustentada en efectos especiales, que si bien estan bastante correctos (para el formato), no logran sostener toda una entrega, con la excusa de que es una pelicula para toda la familia, tenemos que soportar dialogos inutiles, insustanciles y hasta infantiles, no fue suficiente el haber tenido en el elenco actores de cierta reputacion sobre todo en series como Kellie Martin y Patricia Richardson entre otros, solo es unpretexto para hacer otra insufrible y olvidable pelicula.

     

Sissi

Sissi


  • año 1955
    pais Austria
    director Ernst Marischka
    reparto Romy Schneider, Karlheinz Böhm, Magda Schneider
    sinopsis Francisco debe casarse y, aunque su madre le gusta en Helena, una joven princesa bávara, el emperador se enamora de Sissi, una joven espontánea y poco convencional que detesta el rígido protocolo de la Corte de los Habsburgo.

 

 

comentario Segunda entrega de esta famosa mini saga, que si bien no es una película brillante e inferior a su antecesora, esta bastante correcta y atrayente, aunque por momentos hace falta mas profundidad en la historia, para que no sea tan plana, el dramatismo esta a cuenta gotas, lamentablemente nunca el director Ernst Marischka (La panadera y el emperador) logra hacer fluir de buena manera la narración, porque cuando empieza a tener diálogos mas intensos e interesante, se vuelve a la monotonía romántica y empalagosa, aunque debo reconocer que la actuación de Romy Schneider (Una mujer en la ventana) es cautivadora, logrando empatizar y enamorar al espectador, también es cierto que no logra una química y complicidad con Karlheinz Böhm (El destino de Sissi) quien esta muy por debajo de su compañera, desdibujando al personaje irremediablemente, ademas el argumento es el característico de las cintas románticas en donde es prácticamente todo predecible. sin embargo como también es inconfundible en las entregas de época en Europa, los paisajes son hermosos y para que decir de los vestuarios, los decorados y los peinados están extraordinariamente bien ambientados, siempre es agradable conocer lo que solian ver nuestros abuelos en los teatros (cine) en aquellos años.