1492 la conquista del paraiso

1492-la conquista del paraiso


  • año 1992
  • director Ridley Scott
  • reparto Gérard Depardieu, Armand Assante, Sigourney Weaver, Loren Dean,
  • sinopsis Cristóbal Colón, un navegante genovés, sueña con encontrar una ruta marítima que permita al reino de Castilla llegar directamente a los mercados de Asia, a fin de prescindir de los intermediarios que encarecían las mercancías.

 

 

Comentario: película biográfica y de aventuras que nos muestra el camino recorrido por Cristobal Colon para llegar al nuevo mundo, que fue bastante vilipendiada por los mismo viejos críticos de Hollywood, pero como primer argumento de la defensa de esta cinta (la mejor sobre el descubrimiento de América) se puede decir que teniendo a Vangelis en la banda sonora ya tienes medio camino andado, si ademas en este proyecto logras juntas a Ridley Scott ( Alien, el octavo pasajero) quien te podrá gustar o no nunca deja de impresionar, porque en este caso la ambientación es sencillamente extraordinaria e impresionante, como muestra paisajes de una notable hermosura, dándose el tiempo de largas tomas en la que el mar, la selva y las montañas cuentan su propia historia, ademas logro rodar (con mucha dificultad) en las localizaciones exactas como Sevilla, Granada y América del Sur, si todo esto es poco para los críticos a Colon lo interpreta Gérard Depardieu (novecento), quien esta sencillamente espectacular, porque logra empoderarse del personaje, haciéndolo humano con todas las virtudes y defectos de un gran explorador, no se si es un problema con el director que extrañamente a pesar de sus grandes películas nunca a ganado un Oscar (aunque cada vez cuenta menos), peroes increible como no fue nominada a ninguna estatuilla teniendo a estos monstruos en la realización, de todas formas simplemente debes sentarte a disfrutar de esta película y después despotricar contra los …………. de la academia.

una jornada particular

El 6 de mayo de 1938, Hitler visita Roma. Es un día de fiesta para la Italia fascista, que se vuelca en el recibimiento. En una casa de vecinos sólo quedan la portera, un ama de casa, Antonietta, y Gabriele, que teme a la policía por algún motivo desconocido. Al margen de la celebración política, Antonietta y Gabriele establecen una relación afectiva muy especial que les permite evadirse durante unas horas de la tristeza y monotonía de la vida cotidiana


  • año 1977
  • pais Italia
  • director Ettore Scola
  • reparto Sophia Loren, Marcello Mastroianni, John Vernon, Françoise Berd,
  • sinopsis El 6 de mayo de 1938, Hitler visita Roma. Es un día de fiesta para la Italia fascista, en una casa de vecinos sólo quedan la portera, un ama de casa, Antonietta, y Gabriele, que teme a la policía por algún motivo desconocido.

 

 

Comentario: Cuando un grandioso y extraordinario director como Ettore Scola (la familia), quien acostumbra acontar historias con una simpleza y mesura que raya la genialidad, al que no le importa si el resultado final gustara, solo que lo que el quiere expresar este plasmado en cada escena y en que cada dialogo y que este cuente con un sustento que haga soportable la parsimonia de su narración, pero ademas si logras incorporar a un actor fenomenal como Marcello Mastroianni (Matrimonio a la Italiana) quien a su vez realiza una interpretación intimista y desgarradora, tan visceral como genial, quien logra una química insuperable con la divina y talentosa Sophia Loren (Ayer, hoy y mañana ) quien con su sola presencia obnubila y cautiva, ya que este tipo de películas lo maneja a la perfección, porque pasa de la comedia mas absurda al drama mas profundo sin perder credibilidad, entonces como puedes no tener un producto de primera, si estos monstruos se juntan y colaboran para realizar una cinta que te envuelve poco a poco y que te transporta a uno de los encuentros mas nefastos y fatídicos de la historia, es imposible no sentarse a disfrutar por lo mismo solo debes sentarte y dejarte llevar.

007 – casino royale

La primera misión del agente británico James Bond (Daniel Craig) como agente 007 lo lleva hasta Le Chiffre (Mads Mikkelsen), banquero de los terroristas de todo el mundo. Para detenerlo y desmantelar la red terrorista, Bond debe derrotarlo en una arriesgada partida de póquer en el Casino Royale. Al principio a Bond le disgusta Vesper Lynd (Eva Green), la hermosa oficial del Tesoro que debe vigilar el dinero del gobierno. Pero, a medida que Bond y Vesper se ven obligados a defenderse juntos de los mortales ataques de Le Chiffre y sus secuaces, nace entre ellos una atracción mutua.


  • año 2006
  • director Martin Campbell
  • reparto Daniel Craig, Eva Green, Mads Mikkelsen, Jeffrey Wright, Judi Dench
  • sinopsis La primera misión del agente británico James Bond Le Chiffre, banquero de los terroristas de todo el mundo. Para detenerlo y desmantelar la red terrorista, Bond debe derrotarlo en una arriesgada partida de póquer en el Casino Royale.

 

 

Comentario: película adaptada de la novela de mismo nombre escrita por Ian Fleming y la numero veintiuno de esta notable y longeva saga, en donde la interpretación de este super espía al servicio de su majestad recae en el actor Daniel Craig (La chica del dragón tatuado ), que la verdad asombro a mas de algún escéptico sobre si Craig estaría a la altura de sus antecesores, aunque no se le puede juzgar de forma severa ya que es su primera intervención, diremos que tiene sus argumentos para tomar ese relevo, retoma al clásico espía de carácter tosco, rudo y mas cercano al Bond de los años 60 con el inigualable “Sean Connery” como su estandarte, para esto ayudo mucho que se hiciera un reboot de la historia volviendo al principio pero con códigos y un estilo mas moderno, en donde influyo de sobre manera la dirección de Martin Campbell (La leyenda del Zorro) al crear escenas de persecuciones de autos y enfrentamientos callejeros mas reales (dentro de los marcos de una cinta de acción) dándole un impulso mas que interesante y cercano a los espectadores que son una generación totalmente distinta a la que creció viendo la saga, por ahora una pequeña luz de esperanza, veamos que pasa en el futuro.

 

Starship Troopers-Invasion

Fort Casey, un puesto avanzado de La Federación, es atacado por los bichos. El equipo de la nave incursora Alesia es asignado para ayudar al Starship John A. Warden con la evacuación de los supervivientes, así como para devolver a la inteligencia Militar sana y salva a la Tierra. Carl Jenkins, ahora ministro de Guerra Paranormal, se pierde en el espacio cuando lleva a la tripulación a una misión clandestina antes de reunirse con el Alesia. Ahora, los duros veteranos de guerra tendrán que llevar a cabo una misión que podría llevar a un siniestro de proporciones catastróficas mucho mayor de lo que jamás habían imaginado


  • año 2012
  • director Shinji Aramaki
  • sinopsis Fort Casey, un puesto avanzado de La Federación, es atacado por los bichos. Jenkins, ministro de Guerra Paranormal, se pierde en el espacio cuando lleva a la tripulación a una misión clandestina antes de reunirse con el Alesia.

 

 

Comentario: Haciendo la salvedad que la saga esta mas que agotada y que cada nueva versión es un riesgo al poco prestigio que aun queda, creo que el director Shinji Aramaki (Space Pirate Captain Harlock) logra realizar una mas que aceptable película animada, en la que retoma la historia original y mantiene la atmósfera de guerra y desesperanza que tanto atrajo de la primera, sin lugar a dudas es inferior a otras entregas animadas, pero cumple a la perfección con los tips y códigos de este genero e incluso le da un plus mas que interesante a la saga, no creo que se vuelvan a dar film con actores de carne y hueso y esta es una inteligente forma de mantener la franquicia presente, porque volver a producir una tan entretenida película como la primera parte, sera un trabajo riesgoso y poco realista, para los amantes de la historia de bichos espaciales, es mas que atrayente.

101 dalmatas Disney

Pongo y Perdita, los dálmatas protagonistas, son una feliz pareja canina que vive rodeada de sus cachorros y con sus amos Roger y Anita. Pero su felicidad está amenazada. Cruella de Ville, una pérfida mujer que vive en una gran mansión y adora los abrigos de pieles, se entera de que los protagonistas tienen quince cachorros dálmatas. Entonces, la idea de secuestrarlos para hacerse un exclusivo abrigo de pieles se convierte en una obsesión enfermiza. Para hacer realidad su sueño contrata a dos ladrones


  • año 1961
  • director Wolfgang Reitherman, Clyde Geronimi, Hamilton Luske
  • sinopsis Pongo y Perdita y los dálmatas, son una feliz pareja canina que vive rodeada de sus cachorros y con sus amos Roger y Anita. Cruella de Ville, una pérfida mujer que vive en una gran mansión y adora los abrigos de pieles.

 

 

 

Comentario: Extraordinaria película animada basada en la historia inglesa, “Los Cientos un Dálmatas” de Dodie Smith, Sin lugar a dudas es un deleite de animación realizada por la famosa  factoría Disney a principios de los años 60, increíblemente esta joyita realizada por los directores y animadores Reitherman, Geronimi y Luske que hasta el día de hoy sigue siendo cautivante y atrayente, porque simplemente es sensacional la calidad de sus dibujos y la perfección de los colores, con una ambientación de un nivel imponente porque es mas que emocionante ver las calles oscuras y lluviosas del Londres de la época, ademas cada personaje tenia una característica especial y única como el padre Roger espigado, torpe y tan gracioso, quien compartía el amor de pareja y de los perritos con su adorada Anita hermosa, dulce y entrañable, pero por sobre todos ellos, uno de los personajes Disney que más han impactado y que increíblemente es la malvada y perversa Cruella de Vil, sencillamente magnífica y todo un icono hasta el día de hoy, porque que niño no ha crecido viendo y odiando a esta vil mujer o no ha soñado con tener 101 perritos sin importar la raza o el tamaño en su casa y corretear detrás de ellos en un bullicioso día de verano, cuando una animación sobrepasa los años y sigue siendo recordada puede llamarse CLASICO con mayúsculas.

Robin de los bosques

Robin de los bosques


    • año 1938
    • director Michael Curtiz, William Keighley
    • reparto Errol Flynn, Olivia de Havilland, Basil Rathbone, Claude Rains
    • sinopsis Robin de Locksey regresa a Inglaterra tras combatir contra los infieles en las Cruzadas, pero Juan sin Tierra, el hermano del Rey Ricardo I, ha usurpado el trono y gobierna como un tirano.

 

 

comentario Maravillosa película considerada un clásico de aventuras de todos los tiempos y como solía llamarse de “Capa y Espada”, con una Errol Flynn (Murieron con las botas puestas) en su mejor momento como actor, interpretando de gran manera a este seudo-heroe medieval, quien robaba para darle a los pobres, en una época de injusticias, probablemente al verla con la mirada de las cintas actuales, esta sea bastante inocente, no solo en la historia sino también con los personajes, ya que vemos a un Robin en ajustadas y llamativas mayas, dando saltos en lamparas colgantes, cordeles de cortinas y de lo que se pudiese encaramar, innegablemente los malos lo son a medias, y las escenas de peleas con espadas son bailes hermosos pero solo eso, indicutiblemente Olivia de Havilland (Carga de la brigada ligera ) es lejos lo mejor de la entrega y esta maravillosa como siempre, eso si debemos ser complacientes y darle la justa valoración a una cinta que tiene mas de 76 años.

4 hermanos

Después del asesinato de su madre adoptiva en un atraco, los hermanos Mercer -el impulsivo Bobby (Mark Wahlberg), el seductor Angel (Tyrese Gibson), el padre de familia y hombre de negocios Jeremiah (André Benjamin) y el roquero duro Jack (Garrett Hedlund) - se reúnen de nuevo para aclarar su muerte. Ya en la pista del asesino, no tardan en darse cuenta de que su habitual comportamiento tiene nuevas consecuencias. En este drama de acción basado en la fuerza de los personajes dirigido por John Singleton (Los chicos del barrio, 2 Fast 2 Furious/A todo gas 2) y producido por Lorenzo di Bonaventura (Constantine), cuatro hermanos descubren que les une algo mucho más poderoso que la sangre


  • año 2005
  • director John Singleton
  • reparto Mark Wahlberg, Tyrese Gibson, André Benjamin
  • sinopsis Después del asesinato de su madre adoptiva en un atraco, los hermanos Mercer el impulsivo Bobby, el seductor Angel ,el padre de familia y hombre de negocios Jeremiah y el roquero Jack, se reúnen de nuevo para aclarar su muerte.

 

 

Comentario: Partiendo de la base que el argumento es tan inverosímil como ver a estos 4 hermanastros compartiendo una infancia juntos, podemos decir que la película es bastante entretenida y que el ritmo intenso que le impone el director John Singleton (Más rápido, más furioso) no deja tiempo para reflexionar sobre la mediocridad de historia que se esta mirando, a su vez la actuación de Mark Wahlberg (La verdad sobre Charlie) es por mucho mejor que la cinta misma y la de sus compañeros protagonistas, sin lugar a dudas el es quien lleva las riendas de la narración (bastante pobre también) y a quien pareciera esta pensada y realizada esta entrega, con intrigas y conspiraciones menores, nos adentramos en los bajos fondos de la ciudad de Detroit, en una venganza encarnizada y poco atrayente, para no contradecirme insisto que entretiene en todo momento, siempre y cuando seamos benévolos y obviemos todas las deficiencias fílmicas que tiene.

Robin and the 7 Hoods

Robin and the 7 Hoods


  • año 1964
    director Gordon Douglas
    reparto Frank Sinatra, Dean Martin, Bing Crosby, Sammy Davis Jr. Peter Falk,
    sinopsis Años 30. Durante la Gran Depresión, el gángster Robbo, que domina la zona Norte de Chicago, espera arrebatarle el poder a su rival Gisborne . Robbo se considera a sí mismo el último Robin Hood
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    comentario divertida película con parte del famoso Rat Pack, en la que hacen un homenaje en tono comedia musical a las películas de gangster de los años 40 y 50, en la que Frank Sinatra (El hombre del brazo de oro) interpreta de forma correcta a este mafioso mas bien bondadoso y vividor, que se considera a si mismo un Robin Wood moderno ya que ocupa parte de los ilícitos de las apuesta, el alcohol y el contrabando, en financiar obras de caridad, es interesante ver como el director Gordon Douglas (Mision en la jungla) reconociendo el magnetismo que causaban estos formidables cantantes, realiza una cinta en torno a sus figuras en donde irremediablemente se deja muchos factores fílmicos de lado por este protagonismo, lo mas atrayente sin lugar a dudas es la banda sonora que obtuvo 2 nominaciones al Oscar, en la que estos genios sobresalen con canciones que hasta estos días son recordadas, ademas Dean Martin (Los locos del Cannonball) y Sammy Davis Jr (Esto si es bailar) como siempre figuran como los amigo leales y en un segundo plano en todas las entregas del grupo. (reconociendo mi fanatismo por este clan) debo ser sincero y estas cintas no pasan de ser livianas y entretenidas